更多活动+热门活动
关于我们

叙事谋略:好莱坞影片吸引观众的杀招

叙事谋略:好莱坞影片吸引观众的杀招好莱坞也许不是世界上最伟大的电影生产基地,但一定是最受全世界观众欢迎的电影基地,从19世纪20年代建立起制片人中心制,好莱坞就一直在不断地探索能够把观众吸引进影院,并钉在扶手椅上的方法,60年代大制片厂时代宣告落幕,但是“电影一定要吸引观众”仿佛作为金科玉律留在了好莱坞,无论是商业大导还是独立鬼才,无不深谙其中的门道。在好莱坞的剧本里,让观众陷入剧情无法自拔的,有以下几个不可缺少的要素:

一、电影的故事要完整、易懂

好莱坞的主流电影,也就是我们称之为“大情节”的影片,都有一个矛盾清晰的开头,一个尘埃落定的结尾,故事中有悬念、有高潮——而且每一场、每一幕都有高潮,这就是我们说的“完整”,影片的戏剧冲突要一目了然,老少咸宜。

叙事谋略:好莱坞影片吸引观众的杀招三“S”的叙事原则是好莱坞电影人的发明,也是赢得票房的法宝。所谓三“S”的原则即:影片的开头,要给观众一个Surprise(惊讶、惊喜,泰坦尼克号开头杰克赢钱和海港的大场面),以吸引观众;影片的展开部,要能设置Suspense(悬疑、延宕,杰克爱上了露丝,后者却已经名花有主,相爱后却遭遇沉船),以便留住观众;影片的结尾,要给观众一个Satisfaction(满足、称心,两人的爱情得到了永恒,海洋之心的下落有了答案),以此来慰藉、回报那些掏了钱买票的观众。

二、电影是成年人的童话

叙事谋略:好莱坞影片吸引观众的杀招“黄金时代”也是好莱坞大制片厂时期最鼎盛的年代,1939年的《乱世佳人》,是这一时期好莱坞电影的最高峰。20世纪三四十年代,西方世界发生的一系列重大事件,如经济危机、工人失业、法西斯主义肆虐,但这些悲伤与痛苦却极少出现在好莱坞“黄金时代”的影片中,彼时的美国歌舞剧盛行,影片中人人衣着华丽、住处富丽堂皇,剧情也多以大团圆结尾,这让人暂时忘却了生活的艰辛,电影院成了逃避现实的场所,以至于美国观众就算身上只剩最后一毛钱,也心甘情愿去电影院看一场电影,而影院为了吸引观众,也更大力推行优惠措施,有时候一张票能联系观影,有时候在影院中举行抽奖游戏,让运气好的观众尝尝甜头。

叙事谋略:好莱坞影片吸引观众的杀招黄金时代也是好莱坞电影工业体系建立的关键时期,电影制作的分工越来越细,流水线作业也越来越成熟。好莱坞主流电影所承载的,大多是虚幻的、白日梦般的世俗神话,这与美国人把电影长期定位于商业娱乐行业有关——电影发明伊始,爱迪生发明“活动视镜”时,已经有人在研究投影技术,他却坚持使用黑箱放映,让人排队从小孔中看电影,因为这样更赚钱。当然,也与麦卡锡时代美国当局迫害好莱坞人士的“黑名单”事件有关。

三、使用固定的叙事类型与方式

好莱坞从1915年开始借鉴生产汽车的办法来生产电影,创立了制片厂制度,将电影视为一个流水线产品来快速制造,到30年代,电影的制作几乎被大制片厂全盘控制,为了保证每一部电影都有市场,制片人将电影制作模式化,由此产生了我们常说的类型片:西部片、科幻片、喜剧片、歌舞片、冒险片、犯罪片等等。这些影片都是对某种成功电影的复制,所以看多了好莱坞影片,观众会有似曾相识的感觉。彼时除了卓别林、斯特劳亨等继承了格里菲斯特立独行创作传统的个别导演作品,好莱坞所产生的电影很少有鲜明的个人艺术风格,而趋向了这几种固定模式。类型片的定义不断完善,到现在已成为好莱坞的杀手锏。

叙事谋略:好莱坞影片吸引观众的杀招从艺术的角度来说,重复和模仿之作很难入流。但事实也已证明,某种相对固定的电影样式确实能吸引源源不断的观众。结合观众观看的习惯,把某种电影样式和影像特征予以强化并实施局部翻新,是好莱坞电影在叙事方面的又一个谋略。如果说好莱坞电影人也还是有一些个性和创造精神的,那也只能在类型化电影的总体框架内追求丰富多彩了。

四、强大而有认同感的主角

叙事谋略:好莱坞影片吸引观众的杀招能否让观众对银幕上的人物形象产生认同感,是决定一部影片成败的关键。在这方面,“黄金时代”的好莱坞深谙个中三味。好莱坞电影中常见的主要人物,既不是富得流油的金融寡头,也不是一贫如洗、一无所有的劳工或农民,而是不太穷也不太富,知书达理、有点幽默感也有开拓精神的中产阶级。对于大资产阶级,主人公会给点讽刺与调侃;对于平民阶层,主人公会给点同情与怜悯;对于法律与准则,则采取总体尊重、局部戏弄的态度。显然,这样的人物是最容易在广泛的人群中获得认同的。

叙事谋略:好莱坞影片吸引观众的杀招有人说,好莱坞多年来推销的是中产阶级的意识形态和生活方式。但造成这个结果的原因更多的是出于商业动机,出于为了获得普遍的认同感。在电影的前十分钟里,一定要设计一个事件表现出主人公的主动和强大,成了好莱坞编剧们的金科玉律。